Cómo hacer bocetos desde cero
El sketching, o boceto, es algo más que un dibujo rápido. Es una forma de entrenar tu mirada y tu mano para responder de manera inmediata y natural a la escena que tienes ante tus ojos. Si alguna vez has querido hacer bocetos, pero te faltaba confianza para hacerlo, este libro es para ti.
Peter Cronin, experto autor y artista, te enseña a bocetar de manera amable y relajada mediante ejercicios sencillos que podrás seguir paso a paso, y otros más elaborados. Aprende a bocetar con una amplia gama de materiales, desde grafito o lápiz hasta carboncillo, tinta y lavado y otros, mientras progresas en la técnica necesaria para abordar proyectos más complejos y gratificantes.

Aprender a trabajar el cuero de forma artesanal
Guía práctica para quienes quieran aprender a trabajar el cuero desde un punto de vista claramente tradicional, que crean que la calidad importa y que deseen aprender técnicas de otras épocas para utilizarlas en proyectos con un estilo moderno. Antes de explicar cada modelo se dan a conocer importantes nociones básicas sobre los materiales, las mediciones, los patrones, el corte, el cosido y el acabado del cuero.
Contiene 12 proyectos funcionales explicados con instrucciones paso a paso y sus patrones; profusamente ilustrados con fotografías de cada proceso y de las piezas terminadas. Los proyectos se presentan por orden de dificultad: desde unos protectores de dedos hasta un bolso con base redondeada, pasando por un cinturón o un cubilete, entre otros.

Guía práctica con 280 motivos de punto y 11 proyectos
Este libro, magnífica fuente de inspiración para los tejedores de punto, muestra las técnicas necesarias para descubrir cómo hacer el Punto Lace japonés y es una guía imprescindible que explica de manera detallada todo lo necesario sobre los símbolos de los puntos, los materiales y las técnicas para lograr una labor con diseños espectaculares.
Contiene 280 motivos muy llamativos por sus formas y por la variedad de colores que muestran. Los motivos van desde flores y hojas hasta otros geométricos y lineales o de ondas y zigzags. Incluye un apartado denominado Combinaciones, donde se recogen motivos que combinan calados y puntos de cable. Coordinando los distintos motivos de punto presentados se pueden crear otros propios, lo que será de gran interés y utilidad para los aficionados y los expertos en punto.

Las bases del dibujo de figuras para el aspirante a artista
Existen dos componentes clave en cualquier personaje de anime: la expresión facial y la pose, que transmite una determinada actitud. Si estos dos elementos son correctos, el resto de los detalles encajarán sin problema. En este libro, el maestro del dibujo Christopher Hart utiliza técnicas eficaces y fáciles de seguir para enseñarte a dibujar expresiones y poses llenas de dinamismo. Sobre esta base podrás añadir todo tipo de detalles y acabados para dotar a tus personajes de personalidad.
Así, podrás encontrar:
Métodos sencillos para ubicar las facciones de la cara y sus respectivas proporciones.
Los cuatro movimientos básicos del cuerpo, que servirán de punto de partida para cualquier pose.
Cómo trabajar con los contornos del cuerpo al dibujar la ropa, de manera que quede como una extensión natural de la pose.
Los elementos del diseño de personajes a medida y cómo usarlos con expresiones y poses que hagan juego con su personalidad.

Complementos de patchwork con aplicaciones de flores
Selección de bolsos y otros accesorios de patchwork japonés en los que se ha cuidado especialmente la elección del diseño decorativo y de los colores de las aplicaciones de flores. Con ellas se consiguen unas formas armónicas y muy bonitas que gustarán e inspirarán a todas las quilters, tanto principiantes como expertas.
Con una extensa variedad de motivos geométricos y otros inspirados en la naturaleza, los proyectos que ofrece este libro permitirán realizar distintos bolsos, además de monederos, costureros o carteras. El libro contiene 36 proyectos con instrucciones paso a paso fáciles de seguir y sus patrones a tamaño natural, los materiales necesarios y las técnicas básicas para su realización.

Un libro para aprender, disfrutar y mejorar tu lettering
Este es un libro en el que consultar cualquier duda de lettering, ya que reúne toda la información importante que se debe saber para crear letterings geniales y variados, y que el lector podrá aprender esté donde esté, a su ritmo y con sus materiales. Para evitar que se convirtiera en un aburrido libro lleno de conceptos y definiciones, y que sobre todo enseñara y motivara a crear con lettering, la autora lo ha ideado como un recetario de cocina, en el que se enseñan conceptos y se presentan recetas para que el lector las ponga en práctica.
Cada proyecto tiene su receta completa en la que se ofrecen todas las pautas para crear un lettering. Incluye el paso a paso, los materiales, los colores, los conceptos y la composición que la autora propone para cada proyecto, que cualquiera puede seguir, sea cual sea su nivel de destreza.
Incluye códigos QR con vídeos y plantillas para descargar y practicar

Un maravilloso mundo de muñecos de ganchillo
De la unión del talento de dos hermanas apasionadas por las labores con una ilustradora y diseñadora profesional, nace el mundo en ganchillo de Lula. Conoce a la pequeña Lula que, con su osito de peluche en la mano, quiere enseñarnos su soleada calle. Va a visitar a su vecino Gary, que vende verduras orgánicas de su huerto. Su mejor amiga es Maja, una apasionada de los libros. Cuidado con la abuela Oma, está practicando sus ejercicios de monopatín en la pista. También está el abuelo Opa, escuchando música en su radio portátil. ¡Y hay muchos más personajes divertidos por descubrir!
El libro contiene 15 muñecos Amigurumi, con diseños que van a sorprender a los tejedores principiantes y a los expertos en ganchillo. Todos los modelos se acompañan de instrucciones fáciles de seguir y explicaciones de los puntos utilizados.

Los secretos de las paletas de acuarela
Descubre los misterios de las paletas de acuarela y aprende a usar el color con seguridad. La autora, Julie Collins, te ayuda a comprender de una manera muy visual cómo funciona el color, a través de tablas de colores acompañadas de numerosos ejemplos, ejercicios prácticos y estudios de acuarelas, tanto de ella como de otros artistas contemporáneos.
Granulación, iridiscencia, transparencia y opacidad son temas que se explican de forma clara y sencilla, para animarte a experimentar con el color y llegar a ser más atrevido y creativo en tu actividad artística. A lo largo del libro se explora la relevancia del color respecto a cómo y por qué pintamos de la manera en que lo hacemos.

Aprender a dibujar kawaii paso a paso
Personajes divertidos, unicornios, cupcakes, llamas, sushis, gatitos?¡Déjate sorprender por estos irresistibles habitantes del país del arco iris! Aprende a dibujar más de 90 modelos paso a paso, a cuál más adorable. Proporciones, expresiones, colores y un montón de ideas
para personalizar cuadernos y tarjetas: descubre los secretos del dibujo kawaii y sumérgete es en este fantástico mundo.
Verás qué fácil es dibujar siguiendo las instrucciones. En unos pocos pasos, y partiendo de formas sencillas, podrás reproducir los dibujos que hay en el libro. Empieza por los que más te
gusten; muy pronto dominarás la técnica y estarás inventando tus propios personajes.

Aprender a pintar a la acuarela de la mano de una diseñadora de moda

Aprender a pintar a la acuarela directamente con el pincel sin dibujo previo, componer con soltura, saber observar el mundo para crear con espontaneidad, hacer vibrar los colores y explorar con deleite las múltiples facetas de la acuarela, tal es el programa preparado por Bleu tango, la firma de moda ecorresponsable creada por la autora, Lou Ripoll.

El objetivo de este libro para principiantes no es otro que el de divertirse pintando. Por eso, cada técnica se explica con sencillez, para ir adquiriendo confianza y seguridad desde los primeros pasos con la acuarela. Solo hay que dejarse guiar?